Formation création de contenu pour les réseaux sociaux

Étude des spécificités de Facebook, Instagram, LinkedIn, X (Twitter) et TikTok : audiences, usages et positionnement.

Fonctionnement des algorithmes de chaque plateforme (reach, engagement, rétention) et impact sur la visibilité du contenu.

Identification des formats adaptés à chaque réseau (posts, carrousels, Reels, vidéos, articles) selon les objectifs (visibilité, engagement, conversion).

Utilisation d’outils et plugins pour analyser les concurrents, identifier les tendances et extraire des insights exploitables.

Création des pages Social Media (selon le choix de l’étudiant).

Optimisation des informations clés (bio, photo, liens, highlights) pour renforcer la crédibilité et l’attractivité.

Techniques d’utilisation des mots-clés, hashtags et formats adaptés pour améliorer la portée et le référencement.

Identifier 3 à 5 types de contenu pour organiser les publications et garantir une diversité de contenu alignée avec les objectifs.

Définir une fréquence de publication, organiser les contenus dans un calendrier éditorial et assurer une cohérence visuelle et thématique sur l’ensemble des plateformes.

Introduction aux outils de Meta Business Suite pour la gestion et la planification du contenu organique.

Techniques et bonnes pratiques de la programmation de contenu.

Gestion stratégique des publications et exploration des fonctionnalités de Meta pour optimiser la performance et la visibilité de votre page.

Méthodes efficaces pour gérer, organiser et répondre aux messages et commentaires.

Reporting et analyse des statistiques afin d’évaluer la performance des contenus organiques et améliorer la stratégie éditoriale.

Mise en place d’un compte Business Manager et d’un compte publicitaire avec une configuration correcte.

Compréhension de l’architecture Meta (campagne → ensemble de publicités → annonces) et des outils essentiels pour gérer efficacement les campagnes.

Identification des différents objectifs (notoriété, trafic, messages, conversions) et compréhension du rôle de l’algorithme dans la diffusion et l’optimisation des campagnes.

Apprendre à concevoir et configurer une campagne efficace en définissant les objectifs, le ciblage, le budget et les placements pour maximiser les performances.

Maîtriser les étapes clés de configuration : définition du ciblage (audiences, intérêts, retargeting), gestion du budget et choix des placements pour optimiser la diffusion.

Structurer et organiser les campagnes payantes dans le temps pour assurer cohérence, fréquence et performance des publications sponsorisées.

Suivi des indicateurs clés (CPC, CPM, CTR, conversions), analyse des performances des visuels et messages, et identification des axes d’optimisation.

Définition du branding et son importance dans le marketing.

Rôle du design graphique dans la création d’une image de marque forte.

Exploration des éléments clés : logo, palette de couleurs, typographie, imagerie.

Introduction aux principes fondamentaux : contraste, équilibre, hiérarchie visuelle, alignement.

Discussion sur l'impact visuel dans les campagnes marketing.

IA : génération de Moodboard + naming + Atelier : brainstorming de marque + direction artistique.

Guide des dimensions adaptées pour chaque plateforme (Instagram, Facebook, Linkedin).

Apprendre à automatiser le process en générant les éléments graphiques adaptés avec les outils IA adéquats tout en respectant la ligne graphique.

Présentation des outils de base de Photoshop : calques, masques et filtres.

Apprendre les différents types de selection tools et les filtres de base pour exploiter efficacement les éléments graphiques

Maîtrise du choix des polices, des associations typographiques et de la hiérarchie pour garantir lisibilité, impact et cohérence visuelle sur un post social media.

Techniques de retouche photo : réglages de couleur, correction d’expositions, et suppression d’éléments.

Combinaison de plusieurs images pour créer un visuel cohérent et professionnel.

Utilisation des calques, masques et ajustements pour harmoniser les couleurs, la lumière et l’intégration des éléments.

Apprendre le redimensionnement et le besoin de chaque plateforme en termes de dimensions.

Apprendre à concevoir un visuel qui capte l’attention et génère de l’action en maîtrisant :

• La typographie : choix des polices, lisibilité et impact du message

• La hiérarchie visuelle : organisation des éléments pour guider le regard (titre, sous-texte, visuels)

• Le call-to-action (CTA) : mise en avant d’un élément clair et incitatif pour encourager l’action

Atelier pratique : Création d’un visuel publicitaire complet + déclinaisons (tests A/B)

Apprendre à générer et personnaliser des mockups en utilisant l’IA, en maîtrisant la rédaction de prompts efficaces et leur intégration dans Photoshop pour des rendus réalistes et exploitables.

Apprendre à concevoir des templates modulaires, faciles à adapter selon les besoins (formats, campagnes, plateformes).

Maîtriser le positionnement et les règles de composition pour obtenir des plans propres et professionnels.

Comprendre les différents types de plans (large, moyen, serré) et angles (plongée, contre-plongée, face) pour renforcer le message et l’impact visuel.

Réglages essentiels pour garantir une image nette et professionnelle.

Identification des sources de lumière (key light, fill light, back light), leurs rôles et bonnes pratiques pour un rendu équilibré et esthétique.

Mise en place d’un environnement cohérent avec le type de contenu (éducatif, branding, commercial) pour renforcer l’identité visuelle et l’impact global.

Découverte de l’interface et des principales fonctionnalités pour une utilisation efficace du logiciel.

Présentation des outils clés : découpage, ajout de texte, transitions et gestion des éléments visuels.

Optimisation des vidéos selon les formats (Reels, TikTok, Shorts), la qualité et l'exportation.

Respect des zones de sécurité, synchronisation image/son et adaptation aux contraintes des plateformes.

Comprendre les différents formats (éducatif, storytelling, viral, promotionnel) et leurs objectifs.

Étude de vidéos inspirantes et analyse des formats qui fonctionnent selon chaque plateforme.

Gestion des pistes vidéo/audio, organisation des séquences.

Trim, split, suppression des parties inutiles

Cuts simples, transitions fluides, effets

Ajout de musique, sound effects, synchronisation audio/vidéo, nettoyage du son, suppression des bruits parasites, équilibrage voix/musique.

Ajustement des couleurs, du contraste et de la luminosité pour un rendu cohérent.

Maîtriser les bases du storytelling pour capter l’attention et maintenir l’engagement tout au long de la vidéo.

Apprendre à créer des hooks efficaces dès les premières secondes et comprendre leurs différents types (question, problème, promesse, curiosité) selon l’objectif de la vidéo.

Organiser les scènes et construire une narration claire (intro → développement → conclusion) adaptée aux formats courts.

Apprendre à rédiger un script structuré et impactant : Hook / Message / Développement fluide / CTA.